Voici 50 anecdotes du thème « Art & culture » de FunFact, toutes vérifiées. Chacune cite sa source (emf.regroupement-rcms.org, centrepompidou.fr, bnf.fr…) et la date de sa vérification. Ce thème fait partie de FunFact Premium.
Le château de Neuschwanstein en Allemagne a inspiré le château de la Belle au bois dormant de Disney.
L'architecture féerique du roi bavarois Louis II a servi de modèle au château emblématique de Disneyland.
Perché dans les montagnes alpines, ce palais romantique du 19e siècle a inspiré le château de la Belle au bois dormant à Disneyland (1955). Il compte aussi parmi les influences du château de Cendrillon de Walt Disney World.
« Les Champs-Élysées » de Joe Dassin est la version française d'une chanson anglaise sur... Waterloo Road.
En 1969, Pierre Delanoë a adapté « Waterloo Road », un titre du groupe britannique Jason Crest sorti à la fin des années 1960, et l'a déplacé à Paris.
La chanson anglaise parlait d'une rue de Londres et est passée inaperçue. Les paroles françaises ont transformé la mélodie en hymne à l'avenue parisienne, un énorme succès dans les pays francophones et au-delà.
Le mot « assassin » trouve son origine historique dans une secte secrète persane du Moyen Âge.
L'origine linguistique du nom désignant les tueurs à gages cache une légende orientale.
Le terme dérive de « hashashin », désignant les membres d'une milice ismaélienne mystérieuse réputée pour éliminer des figures politiques majeures lors des croisades.
Nadar a photographié les catacombes et les égouts de Paris dans les années 1860, à la lumière électrique.
Ces poses duraient plusieurs minutes (jusqu'à 18 selon certains récits), avec des piles et des lampes à arc. Les mannequins posant dans les décors étaient immobiles.
Félix Tournachon, dit Nadar, avait déjà photographié Paris depuis un ballon en 1858, mais ces premiers clichés aériens sont perdus. Il a aussi accueilli la première exposition impressionniste dans ses ateliers en 1874.
En 1613, un coup de canon tiré pendant une pièce a incendié le théâtre du Globe de Shakespeare
Le 29 juin 1613, lors d'une représentation d'« Henri VIII », le canon a mis le feu au toit de chaume du théâtre londonien.
Personne n'a été gravement blessé : une seule victime, dont les chausses en feu auraient été éteintes avec de la bière. Le Globe a été reconstruit l'année suivante, avec cette fois un toit en tuiles.
Un panneau du célèbre retable de L'Agneau mystique, à Gand, est volé depuis 1934 et n'a jamais été retrouvé.
Les « Juges intègres » des frères Van Eyck ont disparu de la cathédrale Saint-Bavon ; une copie réalisée en 1945 les remplace.
Le voleur a réclamé une rançon, puis un homme a avoué sur son lit de mort, sans révéler la cachette. Ce chef-d'œuvre de 1432 est l'un des tableaux les plus volés de l'histoire. L'autre face du panneau, saint Jean-Baptiste, avait été rendue.
Le la d'accord des orchestres a été fixé par la France en 1859, à 435 hertz.
Un « diapason normal » a été imposé par arrêté en 1859. Une norme internationale l'a porté à 440 Hz en 1955.
Avant cela, la hauteur du la variait selon les villes et les époques, ce qui gênait chanteurs et instrumentistes. Aujourd'hui de nombreux orchestres européens accordent un peu plus haut encore, vers 442 ou 443 Hz.
Gustave Eiffel s'était aménagé un appartement privé tout en haut de sa tour, à environ 276 m d'altitude
Il y a reçu l'inventeur américain Thomas Edison, qui a signé le livre d'or le 10 septembre 1889 et lui a offert un phonographe.
L'appartement du troisième niveau était meublé par Jean Lachaise. Il est aujourd'hui ouvert au public : des mannequins d'Eiffel et de ses invités y reproduisent la scène de l'époque.
Un peintre de fresque ne peut peindre que la surface d'enduit frais qu'il peut terminer dans la journée.
Chaque jour, on étalait seulement un morceau d'enduit : les raccords, appelés « giornate » en Italie, restent visibles sur les œuvres.
Une fois l'enduit sec, les pigments restent pris dans la chaux : la fresque est très durable, mais impossible à corriger. En cas d'erreur, il fallait gratter l'enduit et recommencer.
Le carnaval de Bâle dure exactement 72 heures et démarre à 4 heures du matin, ville plongée dans le noir.
Au Morgestraich, le lundi suivant le mercredi des Cendres, l'éclairage du centre s'éteint : seules les lanternes des « cliques » éclairent les rues.
Inscrit à l'UNESCO en 2017, c'est le plus grand carnaval de Suisse, avec environ 18 000 participants costumés. Il s'achève le jeudi à 4 heures du matin.
En 2016, Anish Kapoor a obtenu l'exclusivité artistique du Vantablack, noir absorbant 99,96 % de la lumière.
Ce matériau, fait de nanotubes de carbone, avait été conçu pour des usages scientifiques et militaires, comme les instruments spatiaux.
La décision a fâché de nombreux artistes. En réponse, l'artiste britannique Stuart Semple a créé la peinture « la plus rose du monde » et en a interdit l'achat à Kapoor.
Un tableau attribué à Léonard de Vinci s'est vendu 450 millions de dollars, mais son attribution est discutée.
Le « Salvator Mundi » a atteint 450,3 millions de dollars chez Christie's, à New York, en novembre 2017, un record à l'époque.
Certains experts y voient un Léonard, d'autres une œuvre de son atelier, très restaurée. Un dévoilement prévu au Louvre Abu Dhabi en septembre 2018 a été reporté sans nouvelle date, et son emplacement actuel n'est pas confirmé publiquement.
Les premières photos en couleurs des frères Lumière utilisaient de la fécule de pomme de terre.
L'autochrome, commercialisé en 1907, repose sur de minuscules grains de fécule teints en orange, vert et violet, étalés sur une plaque de verre.
Chaque grain agit comme un petit filtre coloré, ce qui donne un rendu proche du pointillisme. Chaque plaque est un positif unique : pas de négatif, donc pas de copie possible.
Le groupe de rock The Rolling Stones tire son nom d'une chanson du bluesman Muddy Waters.
Les icônes britanniques ont emprunté leur patronyme à un classique du blues rural américain.
En 1962, au moment de répondre au téléphone pour annoncer leur premier concert, Brian Jones a improvisé le nom du groupe en apercevant un disque de Muddy Waters intitulé « Rollin' Stone ».
Wolfgang Amadeus Mozart a écrit sa toute première symphonie à l'âge de huit ans seulement.
Le compositeur autrichien affichait des talents musicaux précoces absolument hors du commun.
Enfant prodige élevé par un père musicien, Mozart composait des partitions complexes dès l'âge de cinq ans et donnait des concerts devant les têtes couronnées d'Europe.
Michel-Ange s'est sans doute peint sur la peau écorchée que tient saint Barthélemy.
Dans sa fresque du Jugement dernier, ce saint tient sa propre peau, car il a été écorché vif. La plupart des auteurs y voient un autoportrait de l'artiste.
Pour certains, ce masque flasque tenu au-dessus de l'enfer montre le doute de l'artiste ; d'autres y lisent une prière pour renaître purifié. Aucun critique du XVIe siècle n'avait remarqué ce détail.
La célèbre « Victoire de Samothrace » au Louvre a été assemblée à partir de plus de 100 fragments.
La déesse grecque ailée brisée en morceaux a nécessité un minutieux travail de reconstitution.
Retrouvée en miettes sur l'île de Samothrace en 1863, la statue a été patiemment recollée au fil des décennies, bien qu'elle n'ait jamais retrouvé ses bras ni son visage d'origine.
L'un des plus anciens instruments électroniques est français : les ondes Martenot, inventées en 1928.
Maurice Martenot l'a présenté à Paris en 1928. Olivier Messiaen l'utilise dans sa « Turangalîla-Symphonie » et Jonny Greenwood (Radiohead) en joue.
Le son, proche d'une voix qui glisse, se contrôle par un anneau ou un clavier. L'instrument est toujours enseigné dans des conservatoires en France. Peu de musiciens le pratiquent, ce qui le rend rare à entendre.
Claude Monet a fait construire son propre pont japonais dans son jardin de Giverny pour le peindre.
La passion botanique du maître français s'est transformée en un chef-d'œuvre de la peinture.
Inspiré par les estampes japonaises qu'il collectionnait, Monet a aménagé un étang de nymphéas et un pont vert qu'il a immortalisé dans plus de 250 toiles lumineuses.
Yves Klein n'a pas breveté son bleu : il l'a déposé dans une simple enveloppe Soleau, en 1960.
L'« International Klein Blue » est un outremer synthétique dans un liant (le Rhodopas) qui préserve l'éclat du pigment.
Une enveloppe Soleau sert à prouver la date d'une création sans la protéger comme un brevet. Klein s'assurait ainsi d'une preuve d'antériorité pour sa formule, déposée à l'INPI le 19 mai 1960.
« Je t'aime… moi non plus » a été interdite par la BBC, mais est devenue numéro 1 au Royaume-Uni en 1969.
Le duo de Gainsbourg et Birkin est aussi dénoncé par le journal du Vatican. Souvent présenté comme le premier numéro 1 britannique en langue étrangère.
Le label initial a retiré le disque de la vente, jugé obscène. Gainsbourg l'a fait distribuer par une autre maison, Major Minor, et le titre a atteint la première place en octobre 1969. Il avait d'abord été écrit pour Brigitte Bardot.
Henri Matisse a continué de créer des œuvres d'art géantes en papier découpé depuis son lit d'hôpital.
L'immense artiste français a réinventé sa technique artistique au crépuscule de sa vie.
Souffrant de problèmes de santé l'empêchant de se tenir debout pour peindre, Matisse maniait de grands ciseaux pour découper des gouaches aux couleurs éclatantes.
Malgré une arthrite sévère, Renoir a peint jusqu'à sa mort, un pinceau glissé entre ses doigts déformés.
Dans ses dernières années, il peignait en fauteuil roulant, avec des mains déformées par la polyarthrite rhumatoïde.
Selon Matisse, qui lui rendait visite, Renoir aurait répondu à la question « pourquoi continuer ? » : « La douleur passe, la beauté reste. » Il est mort en 1919 à Cagnes-sur-Mer, à 78 ans, et aurait peint jusqu'au dernier jour.
Le compositeur Erik Satie était connu pour vivre dans une pièce minuscule remplie de parapluies.
L'excentricité du musicien français a marqué la bohème artistique parisienne du début du 20e siècle.
Auteur des célèbres « Gymnopédies », Satie, longtemps habitué de Montmartre, a fini sa vie dans une chambre minuscule d'Arcueil, en banlieue parisienne, où l'on retrouva après sa mort des dizaines de parapluies.
Dans « Les Demoiselles d'Avignon » de Picasso, Avignon renvoie d'abord à une rue de Barcelone.
Le titre évoque la rue d'Avinyó, connue pour ses maisons closes, et non la ville du Vaucluse. Le tableau date de 1907.
Picasso et ses amis l'appelaient « le bordel d'Avignon ». Le titre actuel a été donné par le poète André Salmon, quand le tableau a été montré au public pour la première fois, en 1916. Il est exposé au MoMA, à New York.
Le Christ Rédempteur de Rio devait d'abord tenir un globe et une croix, et non ouvrir les bras.
Le premier projet montrait un grand Christ avec un globe dans une main et une croix dans l'autre ; les bras ouverts, symbole de paix, ont été choisis ensuite.
La statue a été conçue par l'ingénieur brésilien Heitor da Silva Costa et l'artiste Carlos Oswald. Le sculpteur français Paul Landowski l'a réalisée, et l'ingénieur français Albert Caquot a créé le béton armé.
Au carnaval de Binche, une orange offerte par un Gille porte chance, mais la lui renvoyer est une insulte.
Plusieurs centaines de Gilles défilent le mardi gras ; le carnaval est au patrimoine immatériel de l'UNESCO.
Les Gilles portent des chapeaux de plumes d'autruche, des sabots et des masques de cire. L'UNESCO l'a proclamé chef-d'œuvre en 2003, puis inscrit sur sa liste du patrimoine immatériel en 2008.
Le plus ancien plan de monastère connu du Moyen Âge est un parchemin conservé à Saint-Gall.
Réalisé entre 819 et 826 à l'abbaye de Reichenau, sur le lac de Constance, il montre l'agencement complet d'un monastère.
La bibliothèque abbatiale de Saint-Gall le conserve. Le quartier de l'abbaye est inscrit au patrimoine mondial de l'UNESCO depuis 1983. Le plan est désormais exposé dans sa forme originale, ce qui n'avait jamais été le cas auparavant.
Le crâne de Haydn a été volé après sa mort et n'a rejoint le reste de son corps qu'en 1954.
Deux admirateurs ont déterré sa tête quelques jours après son enterrement à Vienne, en 1809, pour étudier le cerveau d'un génie.
Ils pratiquaient la phrénologie, une pseudo-science qui prétendait lire le talent dans la forme du crâne. Le corps a été transféré à Eisenstadt en 1820 sans sa tête. Après des décennies de péripéties, le crâne y a été réuni au squelette en 1954.
Sur la tombe de Shakespeare, une épitaphe maudit quiconque déplacerait ses os.
Mort le 23 avril 1616, il est enterré à Stratford-upon-Avon, et ses os n'ont jamais été dérangés, malgré plusieurs tentatives pour ouvrir la tombe.
À l'époque, on rouvrait souvent les tombes pour faire de la place, et les os finissaient dans un charnier voisin : la malédiction visait surtout à éviter cela. On ne sait pas avec certitude si Shakespeare a écrit lui-même ces vers.
L'autrice Agatha Christie a disparu pendant onze jours en 1926, déclenchant une chasse à l'homme.
La reine du roman policier a vécu un véritable mystère digne de ses livres.
Retrouvée saine et sauve dans un hôtel thermal sous un faux nom (le nom de famille de la maîtresse de son mari), Christie n'a jamais donné d'explication claire de cette fugue très médiatisée.
Le canal du Midi, long de 240 km, a été creusé au XVIIe siècle et son concepteur est mort avant son ouverture.
Pierre-Paul Riquet y travaille à partir de 1666 et meurt en 1680. Le canal ouvre en 1681 et entre à l'UNESCO en 1996.
Jusqu'à 12 000 ouvriers ont travaillé sur le chantier, qui relie Toulouse à l'étang de Thau pour rejoindre la Méditerranée. On y compte plus de 300 ouvrages : écluses, ponts, aqueducs. Riquet avait financé une partie des travaux sur ses propres biens.
Ses colonnes et son sol sont légèrement courbés pour qu'il paraisse droit.
Le sol bombe de quelques centimètres au centre, et les colonnes se renflent légèrement (c'est l'entasis). Sans cela, de loin, l'édifice paraîtrait creux et mou. Exemple : les colonnes d'angle sont plus épaisses que les autres pour compenser la lumière.
Le fils de Shakespeare, mort à 11 ans, s'appelait Hamnet, un prénom presque identique à Hamlet.
Hamnet a été enterré le 11 août 1596, à 11 ans. À Stratford, les noms Hamnet et Hamlet étaient interchangeables dans les registres.
Shakespeare avait trois enfants : Susanna et les jumeaux Hamnet et Judith. Certains spécialistes pensent que son deuil a pu inspirer la pièce, mais d'autres font venir le nom d'une légende danoise.
Le rugissement du lion dans le logo de la MGM a été réalisé avec plusieurs animaux au fil du temps.
Le célèbre emblème du studio hollywoodien a mis en scène plusieurs félins successifs.
Depuis 1916, sept lions différents (dont Slats, Jackie ou Leo) ont rugi au début des films de la Metro-Goldwyn-Mayer, devenant l'une des marques visuelles les plus cultes du 7e art.
Selon une légende cherokee, la Voie lactée est la farine de maïs d'un chien en fuite.
En cherokee, la Voie lactée se dit Gili Ulisvsdanvyi, c'est-à-dire « là où le chien a couru ».
C'est un récit traditionnel, recueilli notamment par l'ethnologue James Mooney : un chien volait la farine de maïs d'un village ; chassé, il s'enfuit vers le nord en la laissant tomber. Beaucoup de peuples ont leur propre histoire sur l'origine de la Voie lactée.
L'acteur Marlon Brando a refusé de se présenter sur scène pour recevoir son Oscar pour le film « Le Parrain ».
La star hollywoodienne a envoyé une militante amérindienne protester à sa place en direct à la télévision.
En 1973, pour marquer son désaccord avec la représentation et le traitement des Amérindiens par Hollywood et les États-Unis, Brando a boycotté la cérémonie de remise des prix.
Les films muets ne se tournaient pas à 24 images par seconde : cette norme date du cinéma parlant.
Avant la fin des années 1920, on filmait souvent entre 16 et 18 images par seconde. Le son a imposé 24 images par seconde.
Le son demandait une vitesse constante et plus rapide pour être de bonne qualité. Les films muets ont une cadence variable, parfois accélérée par les projectionnistes. Projetés à 24 images par seconde, ils paraissent saccadés et trop rapides.
L'écrivain Marcel Proust écrivait la majeure partie de son œuvre monumentale allongé dans son lit.
La santé fragile du romancier français l'a conduit à rédiger son chef-d'œuvre cloîtré dans sa chambre.
Souffrant d'asthme chronique sévère, Proust passait ses journées et ses nuits dans sa chambre tendue de liège à Paris, noircissant des carnets entiers de souvenirs avec des calepins sur les genoux.
Le plan en Y du Burj Khalifa, plus haute tour du monde, s'inspire d'une fleur du désert.
Cette fleur, aussi appelée lys araignée, a servi de modèle à l'architecte, selon un paysagiste ayant travaillé sur le site, et son motif a été repris dans les jardins.
Vue du dessus, la tour a trois ailes disposées en Y. Cette forme sert aussi à optimiser la surface des logements et des chambres d'hôtel. Le motif de la fleur a été repris dans les jardins autour de la tour.
Au centre Pompidou, les gros tuyaux colorés de la façade suivent un code couleur précis.
Bleu pour l'air, vert pour l'eau, jaune pour l'électricité et rouge pour les circulations : escaliers, escalators et ascenseurs.
Les architectes Renzo Piano et Richard Rogers ont placé à l'extérieur les réseaux techniques pour libérer de grands plateaux modulables à l'intérieur. Le bâtiment a été inauguré en 1977.
Lili Boulanger est la première femme à avoir remporté le prix de Rome de composition, en 1913.
Elle avait 19 ans et son jury a été séduit par sa cantate « Faust et Hélène ». Elle est morte cinq ans plus tard, à 24 ans.
Le prix de Rome envoyait le lauréat à la Villa Médicis, à Rome, pour se perfectionner. Lili était la sœur cadette de Nadia Boulanger, future grande pédagogue de la musique. Sa santé fragile l'a emportée en 1918.
L'acteur Heath Ledger a tenu un journal secret intime pour préparer son rôle du Joker dans The Dark Knight.
L'immersion totale et obsessionnelle de l'acteur dans la psyché du criminel a marqué l'histoire du cinéma.
Pendant un mois d'isolement dans une chambre d'hôtel, Ledger a rempli un cahier de collages macabres, d'images de bandes dessinées et de notes sombres pour composer son rire et sa voix.
Le tube planétaire « Happy » de Pharrell Williams est sorti avec le tout premier clip vidéo de 24 heures.
La chanson ultra-entraînante s'est accompagnée d'une performance visuelle monumentale en ligne.
Le site web interactif de la chanson permettait aux spectateurs de visionner des danseurs enchaîner les pas en continu pendant une journée entière à travers les rues de Los Angeles.
Le thérémine se joue sans le toucher, en bougeant les mains près de deux antennes.
Inventé vers 1920 par le Soviétique Lev Termen, il règle la hauteur du son avec une main et le volume avec l'autre.
Les mains modifient un champ électrique : aucune touche, aucune corde. Son son glissant et étrange est devenu un classique des films, comme dans la bande originale de « La Maison du docteur Edwardes » d'Hitchcock (1945).
Le « Baiser de l'Hôtel de Ville » de Doisneau était une scène posée avec deux comédiens.
Prise en 1950 pour le magazine Life, la photo met en scène Françoise Bornet et Jacques Carteaud, qui avaient accepté de jouer des amoureux.
Doisneau a admis la mise en scène après des procès, au début des années 1990, de personnes qui croyaient s'y reconnaître. Le cliché reste pourtant l'un des symboles de Paris et de l'amour.
Dès le XVIe siècle, des moines et des paysans du Tyrol autrichien peignaient sur des toiles d'araignée.
Cette « peinture sur toile d'araignée » est documentée dès le XVIe siècle dans la vallée de la Puster, dans les Alpes du Tyrol. On en connaît moins de 100 œuvres.
On récoltait les toiles d'araignées ou de chenilles et on les tendait sur un cadre pour obtenir un support très fin. D'après Wikipédia, cette pratique a surtout été courante au Tyrol du Sud aux XVIIIe et XIXe siècles.
L'écrivain Jorge Luis Borges a été directeur de la Bibliothèque nationale d'Argentine tout en étant aveugle.
L'ironie tragique a frappé l'un des plus grands amoureux des livres de l'histoire moderne.
Atteint de cécité progressive à partir des années 50, Borges dirigeait une institution abritant 800 000 volumes, déclarant avec humour qu'il s'agissait d'une ironie divine mémorable.
Au Japon, des villageois dessinent d’immenses images dans leurs rizières avec plusieurs variétés de riz.
Cet art est né en 1993 à Inakadate, village du nord du Japon, pour redynamiser la commune. Les premiers dessins utilisaient quatre variétés de riz.
Les variétés mêlaient riz ancien et riz moderne. Pour admirer l’ensemble d’en haut, le village a construit une tour d’environ 22 m de haut en forme de château, près de la mairie.
On ne connaît pas la vraie date de naissance de Shakespeare : le 23 avril est une tradition
Les registres donnent seulement son baptême, le 26 avril 1564. Il est mort un 23 avril, en 1616, à 52 ans.
Faire coïncider naissance et mort le même jour est donc une jolie tradition, pas un fait établi. Elle remonte à des érudits du XVIIIe siècle, William Oldys et George Steevens.
Une anecdote vérifiée, chaque jour, sur ton téléphone.
FunFact t'envoie des anecdotes en notification au fil de la journée et les affiche sur ton écran d'accueil. Chaque fait cite sa source. Gratuit sur iPhone et Android, sans compte et sans publicité.
FunFact
